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迷幻又經典的設計展!一窺西班牙設計鬼才 Jaime Hayon 的超現實世界

by 設計家2018/01/11
文_Millie Chen 圖片提供_瘋設計 攝影_窗想設計

成功從設計跨界藝術領域的 Jaime Hayon 擁有無限的熱情與創意靈魂,在他的作品中不僅追求材質的極致性,更展現藝術高度。透過大膽的線條與色彩創作,讓物件跳脫出框架,充滿類巴洛克與超現實主義的自我風格,讓 Jaime Hayon 在全球各地收服了不少忠實的設計粉絲。

是什麼樣充滿超現實又具有幽默魅力的設計,讓這位現年 44 歲的西班牙創意設計師 Jaime Hayon 被視為當代最具影響力的設計師之一,更榮獲 TIME 時代雜誌評選全球百大創意設計師,被譽為「菲利浦‧史塔克接班人」、「設計界的達利」?

成功從設計跨界藝術領域的 Jaime Hayon 擁有無限的熱情與創意靈魂,在他的作品中不僅追求材質的極致性,更展現藝術高度。透過大膽的線條與色彩創作,讓物件跳脫出框架,充滿類巴洛克與超現實主義的自我風格,讓 Jaime Hayon 在全球各地收服了不少忠實的設計粉絲。

 

完美從設計跨界藝術的 Jaime Hayon 擁有無限的熱情與創意靈魂,被視當代最具影響力的設計師之一,更被譽為「菲利浦‧史塔克接班人」、「設計界的達利」。
完美從設計跨界藝術的 Jaime Hayon 擁有無限的熱情與創意靈魂,被視當代最具影響力的設計師之一,更被譽為「菲利浦‧史塔克接班人」、「設計界的達利」。

而在繼荷蘭、以色列巡迴展覽之後,「 FUNTASTICO│ Jaime Hayon 亞米‧海因的設計狂想 」首度移展至亞洲台北,於 2017/12/29 至 2018/3/4 在松山文創園區五號倉庫,此次展出超過 40 件個人經典作品,包含《綠公雞 GREEN CHICKEN》、巨型裝飾藝術《西洋棋 THE TOURNAMENT》以及帶有美國流行符號的《搖滾熱狗椅 ROCKING HOT DOG 》等,以及充滿靈感源起的隨身塗鴉本,讓設計迷能一睹這位西班牙設計鬼才的精湛創意與極致工藝!

不過在我們走進 Jamie Hayon 的范特西世界之前,先跟著設計家特派員一窺這位設計鬼才的創意金頭腦,透過 8 個 QA 互動訪談時間內, Jamie Hayon 快人快語又幽默熱情地分享他的設計思維,從設計靈感、創作、空間設計都有他獨到的見解!!

 

「 FUNTASTICO│ Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想 」首度移展至亞洲台北展出,於即日起至 2018/3/4 在松山文創園區五號倉庫開展。
「 FUNTASTICO│ Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想 」首度移展至亞洲台北展出,於即日起至 2018/3/4 在松山文創園區五號倉庫開展。

8 Q&A:快速了解西班牙鬼才Jaime Hayon 亞米‧海因

Searchome : 什麼樣的經驗與背景,塑造您的設計美感與精神?
Jaime Hayon : 當我開始學習設計的時候,老師總是提醒不論做什麼樣的設計,功能性是最重要的,因為功能性會決定你最終產品的形式;但我很快地認知到,在講求品質、功能之外,一個作品是否能夠跟使用者對話也同等重要。因此,我在進行設計時,會把自己當成一個藝術設計師,除功能很好、很舒適之外,也思考為什麼這個設計會吸引人。

舉例來說,我曾為某個旅店集團設計位於馬德里的旅店,除了大膽、鮮豔的顏色為設計主軸外,還有一個五公尺高的斑馬熊沙發椅,不僅舒適,也讓旅客感到驚艷有趣。另外,我也會為旅店掌握到每個細節,像是不同季節的花藝佈置或食材料理,就像思考當自己住進旅店時,會想要給有什麼感覺,再注入在自己的設計當中,以完美為目標,提供一個全方位的服務。

因此,不論設計家具、產品或旅店的時候,我講究的不只是功能,更重視這樣設計能勾起使用者什麼樣的反應,或傳達什麼樣的訊息,它可以是顏色、材質或用途等。我一直都認為與其讓形式隨著功能而生,不如讓創作出能傳達心意或情感的實用性設計。

Searchome : 這樣聽起來,您不僅僅是個設計師,更是個生活策展家。
Jaime Hayon : 我覺得有件事情很重要就是「Do More」,如果你熱愛生活中的某件事情,同時這件事情也是你的工作的時候,你就會不斷的去付出、思考;我也常常在思索我的工作,就像思考哲學一樣。

 

Jaime Hayon 在受訪的同時,也進行創作。他認為靈感和畫畫對他來說,就和呼吸一樣的自然,是很合情合理的事情。
Jaime Hayon 在受訪的同時,也進行創作。他認為靈感和畫畫對他來說,就和呼吸一樣的自然,是很合情合理的事情。

Searchome : 在進行設計或創作時,會優先考慮那些元素或重點呢?
Jaime Hayon : 我從來都不考慮什麼是最重要的,因為合作品牌很多,考慮的事情也很多,對我來說全面性的考量更為重要。舉例來說,當你在做室內設計或設計產品的時候,其中包含了成本、製作、擺設、運輸、包裝等,你都必須在有限的資源內,做出最好的設計,不僅要創新,也符合其舒適性,也要考慮到使用者是誰,設計出來的家具在亞洲或在歐美是否都適合使用;而在設計的部分,我希望能把一些復古的元素帶到現在與未來的設計中。

Searchome : 有曾經在創作時遇到瓶頸的時候嗎?
Jaime Hayon : 哈哈哈,遇到瓶頸對我來說是件很困難的事情,因為靈感實在是太多了,生活當中到處都是靈感的來源。我總是跟我的學生講說「Learn to Look」,學會怎麼去觀察,另外還要簡化心靈、簡化尋找靈感的過程,不用去思考太多,如果你可以找到一個單純主題,從那個主題去發想那樣就夠了。例如我曾設計過一款系列燭台,當初我們去工廠觀摩的時候,大部分的人都覺得圓筒狀的燭台是很無聊的東西,考慮是不是要設計成三角形、正方形或其他的形狀。但我認為圓筒狀就是一個主題,從這個主題再去延伸成新的設計、新的產品就好了, 因此你可以看見我設計出來的燭台會有很多圓筒狀造型在上面。

所以我認為永遠不會有「沒有靈感」這件事情,重點是要去學會「怎麼去尋找靈感」,因為靈感到處都在。

 

創作從來不設限的 Jaime Hayon 認為只要學會尋找靈感,生活之中便到處都是靈感的來源。
創作從來不設限的 Jaime Hayon 認為只要學會尋找靈感,生活之中便到處都是靈感的來源。

Searchome : 你對居家空間的看法是什麼? 一定要有什麼元素才行?
Jaime Hayon : 我認為在居家空間裡一定要有的元素就是「PEACE」,要有平和、寧靜的感受。當然不一定是要在家裡,走進旅館裡也是一樣,不僅外觀很重要,室內氛圍能不能有舒適、自在的感受也很重要。若在家裡的每一個角落都有不一樣的感受是很棒的一件事情。像是我家裡有個小角落可以讓我坐下來喝杯酒,或是有個很溫暖的壁爐,可以讓我坐下來看個書,或說故事給小孩子聽,另外,小孩子要有個空間可以玩耍,客人來的時候也可以有個小花園可以觀賞。

除了感受之外,「味道」也是很重要的元素,就像每個人身上都有自己的味道,每個家裡也一定都會有特定的味道,我在家裡會用不同的木頭,讓它們散發出不同的木質味道,當我回到家聞到這個味道,就會有「我回到家了」的放鬆感。所以,我都會透過不同的元素去堆疊出屬於家的感受。

Searchome : 您覺得未來 10 年室內空間設計的發展或需求會是如何?
Jaime Hayon : 我是一個很專注於現況的人,因此對未來沒有太多的概念。不過要我說的話,我覺得現在的社會人越來越多,居住的空間就會越來越小;另外,現在網路很發達,人與人的聯繫或物質上的需求購買都很方便,所以人們對屬於自己的空間以及什麼東西是最重要的會開始有所思考,我覺得這是未來的趨勢。

Searchome : 是否還還有哪個面向,您想嘗試但還沒接觸到的?為什麼?
Jaime Hayon : 我並不會刻意想到什麼作品或設計還沒有嘗試,或來不及做,因為我最注重的還是當下。當下想到什麼就會立馬去執行,還沒有做的事情則不會特別去想。

Searchome : 建議人們如何欣賞此次「FUNTASTICO」在台北的展覽?
Jaime Hayon : 我希望大家可以很放鬆地去享受展覽,但記得要注意到在我每件的作品當中,蘊藏著對於工藝上的極致講究。

透過此次專訪,不難發現 Jaime Hayon 是個名符其實的設計金童,總是散發率性、積極的精神,更能感受他對設計的熱愛。熱情與靈感就像是不曾耗盡的原力,讓天馬行空般的想像轉化成一件件風趣幽默又具藝術質感的物件,在你我繁忙的生活沙漠之中,澆灌出一片解放綠洲。


引頸期盼的「 FUNTASTICO│ Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想 」
而令許多設計迷期待已久的「 FUNTASTICO│ Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想 」個人展,終於在 2017/12/29至2018/3/4 在松山文創園區五號倉庫開展,現在就先讓設計家特派員帶大家瞧瞧有哪些厲害的設計吧!

《西洋棋》曾旅居倫敦三年的 Jaime Hayon, 以英國歷史文化為靈感,將著名的特拉法戰役與紀念廣場轉化為西洋棋舞台,並親手上漆繪製。
《西洋棋》曾旅居倫敦三年的 Jaime Hayon, 以英國歷史文化為靈感,將著名的特拉法戰役與紀念廣場轉化為西洋棋舞台,並親手上漆繪製。
《巴卡拉水晶糖果罐組》 以水果為靈感,透過不同的水晶切割工法,展現在柔軟線療之中帶著些幽默感,使每個角色各有原創獨特的個性。現場展出的都是手工製作的真品,建議大家可以近距離欣賞工藝的設計細節。
《巴卡拉水晶糖果罐組》 以水果為靈感,透過不同的水晶切割工法,展現在柔軟線療之中帶著些幽默感,使每個角色各有原創獨特的個性。現場展出的都是手工製作的真品,建議大家可以近距離欣賞工藝的設計細節。
《我的馬戲團》- 明亮與憂鬱色彩共存,每件形體各有表情張力,其無使用模具,純手工製作也是重要看點。
《我的馬戲團》- 明亮與憂鬱色彩共存,每件形體各有表情張力,其無使用模具,純手工製作也是重要看點。
現場亦有販售 Jaime Hayon 與品牌廠商合作作品,豐富的線條與色彩,童趣之中存在著藝術的質感,讓人忍不住每個都收藏。
現場亦有販售 Jaime Hayon 與品牌廠商合作作品,豐富的線條與色彩,童趣之中存在著藝術的質感,讓人忍不住每個都收藏。

【展覽資訊】
● 展覽時間:即日起至 2018 年 3 月 4 日10:00-18:00 (17:30 停止售票及入場,除夕休館)
● 展覽地點:松山文創園區 五號倉庫 (110 台北市信義區光復南路 133 號)
● 洽詢專線:02-6616-9928
● Facebook:亞米‧海因的設計狂想 亞洲巡迴特展
● 官方網頁:https://fundesign.tv/jaimehayon/

【售票訊息】
請洽 7-11 ibon 、Yahoo奇摩超級商城、GOMAJI、博客來及 udn 售票網購買。



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